LE CLAVECIN BIEN TEMPÉRÉ transcrit à 4 mains LIVRE I è un progetto discografico che documenta il fine intervento di architettura musicale effettuato sulla monumentale opera di J.S. Bach da uno tra i più validi studiosi e didatti del contrappunto e dell’armonia, Théodore Dubois. In questa operazione modulare, che vede impegnati nella ripartizione e nello studio dei materiali ben quattro Duo pianistici, si evidenzia un approccio agli intrecci polifonici ed alle trame bachiane essenzialmente “musicale”. Manifestamente ispirata alla revisione di Carl Czerny, infatti, la versione a 4 mani del Dubois, è un invito all’utilizzo virtuoso dei mezzi dinamici e timbrici offerti dal moderno pianoforte, al fine di esplorare e di tradurre i contenuti espressivi non esplicitati in partitura de «l’Antico Testamento della musica per strumento a tastiera» (Hans von Bülow). Prodotto nel 2020 da A.M.Ro.C. in co-progettazione con altre tre realtà associative impegnate nella ricerca e nella valorizzazione di opere inedite e di elaborazioni originali di opere di pubblico dominio, questo pregevole cofanetto composto da 2 CD è in presentazione attraverso concerti e rassegne dedicate alla promozione discografica. E’ già fase di preparazione la produzione riguardante l’incisione del II LIVRE dell’opera.
Palmas Piano Duo (Cristina e Luca Palmas)
Duo Adolfo Capitelli – Andrea Calvani
Duo Sara Dominici – Massimo Perciaccante
Duo Emilija Pinto – Massimiliano Chiappinelli
costo del cofanetto composto da 2CD: € 10 (costi di spedizione esclusi)
vendita su prenotazione
per ordinazioni inviare una email a: info.amroc@gmail.com
Informazioni e prenotazioni www.associazionecolleionci.eu colleionci@gmail.com tel. 3711508883
“Celebrando i 250 anni di Beethoven con Liszt e… con alcuna licenza”
Riprendiamo da dove eravamo (presentazione del 30.08.2020)
Riprendiamo da dove eravamo… eravamo infatti rimasti a domenica 1 marzo con il concerto dedicato a Lya De Barberiis… poi tutto si è fermato, come ognuno sa. Non abbiamo però rinunciato a completare il nostro progetto, condiviso con tutti gli artisti coinvolti ma pure con un pubblico che ci stava seguendo numeroso, anche più di quanto sperassimo, stante il nuovo cambiamento di sede per il secondo anno consecutivo. Con tutte le difficoltà e le limitazioni ancora vigenti, stanno riprendendo molte organizzazioni nel campo della musica dal vivo e quindi, memore personalmente del motto “chi si ferma è perduto” che ha sempre ripetuto come un mantra fino all’ultimo mia madre – mancata quasi centenaria qualche anno fa a e alla cui memoria avevo dedicato la prima edizione di questa rassegna – ho caldeggiato e sposato di buon grado l’idea di riprendere e portare a compimento questa travagliata VIII edizione, del resto così importante e sostanziosa per la coincidenza con l’anniversario beethoveniano. Riprendere, naturalmente, col pubblico in presenza, limitato quanto vogliamo ma purché ci sia: i concerti senza pubblico e solamente trasmessi in streaming, cui abbiamo potuto assistere in questo lungo periodo di quarantena, finiscono presto col risultare freddi e talora noiosi, proprio per la mancanza di quel misterioso fluido che si crea tra pubblico – anche minimo – e interprete e che permette a quest’ultimo di dare il meglio di sé nel sentire e comunicare agli altri (vicini e lontani) le emozioni suscitate dai componimenti musicali.
Dovremo adottare, fin dall’ingresso all’Auditorium, tutte le precauzioni e le prescrizioni del caso: sanificazione preventiva degli ambienti; mantenimento delle distanze interpersonali; misura rapida della temperatura corporea all’ingresso; compilazione di un modulo personale con i dati anagrafici e recapito telefonico, da conservare per almeno due settimane dopo il concerto; obbligo di indossare “correttamente” la mascherina, almeno fino a quando non si sarà tutti seduti ai posti assegnati (con l’obbligo ulteriore di non spostarsi assolutamente fino al temine del concerto se non per inderogabile necessità); ma soprattutto dovremo limitare il numero di persone in sala, al fine di rispettare il distanziamento, ad un massimo stimabile di circa 35 persone (a fronte di una capienza normale intorno ai 100 posti). Quest’ultima condizione ci costringe a chiedere la prenotazione per la partecipazione a ciascun concerto, con anche l’indicazione, nel caso di più persone, di quanti sono congiunti e quanti singoli, al fine di predisporre ogni volta un piano di occupazione dei posti in sala, tale da accontentare il maggior numero di richiedenti (e la disposizione sarà naturalmente anche in base alla registrazione delle prenotazioni): a tal fine si prega poi di tener fede alle prenotazioni fatte, per non togliere inutilmente ad altri la possibilità di intervenire.
Per quanto attiene la programmazione, essa rimane invariata nella sostanza mentre cambiano ovviamente le date dei sei concerti che erano stati temporaneamente annullati, non solo di per sé ma anche nell’ordine relativo: questo ci consente comunque di ascoltare le “Sinfonie in bianco e nero” di Beethoven/Liszt nella successione naturale, ovverosia Terza, Quarta, Quinta e Sesta. Tra la Quinta e la Sesta, che chiude come già previsto in origine questa VIII edizione, sono inseriti il concerto liederistico su Wagner e Strauss originariamente programmato per l’8 marzo e ora spostato al 18 ottobre , ed il concerto che era riservato al vincitore del concorso internazionale On Stage Competition 2020. Quest’ultimo, per motivi precauzionali in quanto il pianista dovrebbe venire dall’estero, viene rimandato alla prossima edizione, permettendoci però di recuperare un concerto che avevamo originariamente programmato in apertura di questa VIII edizione il 2 febbraio scorso, ma cui a malincuore avevamo dovuto rinunciare a causa del forzato ritardo col quale avevamo potuto iniziare la rassegna stessa. “Non tutto il male vien per nuocere” recita un vecchio e trito proverbio: così la rivoluzione che ha provocato nelle programmazioni questa terribile pandemia di Covid-19 ci consente di recuperare già da quest’anno, domenica 11 ottobre, il bellissimo concerto di pianoforte e violoncello che ci propongono Axel Trolese e Andrea Nocerino.
Di seguito viene riportato il calendario dei concerti con le nuove date e con il riferimento alla vecchia data di programmazione: questo al fine di consentire una più facile ricerca del programma e delle relative note introduttive a ciascun concerto contenuti nella brochure completa di questa VIII edizione, pubblicata a suo tempo e che viene ora distribuita unitamente al presente pieghevole supplementare.
Pieghevole e brochure vengono consegnati personalmente a ciascuno spettatore, o ciascuna coppia di congiunti, opportunamente sanificati in precedenza con raggi UV e ozono (sebbene freschi di stampa). Data l’attuale situazione, essi vanno considerati strettamente personali: non debbono essere lasciati in sala e si raccomanda di portarli con sé e riutilizzarli nei successivi concerti cui si intende partecipare.
Ci scusiamo per l’eventuale disagio e, fiduciosi in una consapevole e cosciente collaborazione, ringraziamo anticipatamente tutto il pubblico che vorrà intervenire in presenza, più quanti vorranno seguirci in una eventuale diretta in Streaming che verrà opportunamente e preventivamente comunicata.
Giancarlo Tammaro
13 settembre 2020 domenica ore 11,15 “Beethoven tra eroismo e pathos”b/n musiche di Beethoven e Beethoven/Liszt al pianoforte Michelangelo Carbonara
20 settembre 2020 domenica ore 11,15 “Un’oasi di calma nella temperie eroica”b/n musiche di Beethoven e Beethoven/Liszt al pianoforte Federico Nicoletta
27 settembre 2020 domenica ore 11,15 “L’amore e il fato” b/n musiche di Wagner/Liszt, Verdi/Liszt e Beethoven/Liszt al pianoforte Emanuele Frenzilli
11 ottobre 2020 domenica ore 11,15 “Il pianoforte incontra il violoncello in B&B” al violoncello ANDREA NOCERINO al pianoforte AXEL TROLESE
25 ottobre 2020 domenica ore 11,00 “Da un maestoso Bach alle seducenti atmosfere di un Beethoven pastorale” b/n musiche di Bach/Busoni e Beethoven/Liszt al pianoforte Ivan Donchev
1 novembre 2020 domenica ore 11,15 (già programmato in data 18 ottobre) “Da Wagner a Strauss: poesia in musica o musica in poesia?” musiche di Richard Wagner e Richard Strauss soprano Ana Lushi al pianoforte Kozeta Prifti
I concerti già completati prima della chiusura delle attività per l’emergenza sanitaria
23 Febbraio 2020 domenica ore 11,30 “Beethoven e la sublime leggerezza”b/n musiche di Beethoven e Beethoven/Liszt al pianoforte Gesualdo Coggi
1 Marzo 2020 domenica ore 11,30 “Ricordando Lya De Barberiis” a un secolo dalla nascita e sette anni dalla scomparsa musiche di Beethoven, Casella, Castelnuovo-Tedesco al pianoforte Claudio Curti Gialdino
“Celebrando i 250 anni di Beethoven con Liszt e… con alcuna licenza” (presentazione del 16 gennaio 2020)
Sarà Ludwig vanBeethoven (17/12/1770 – 26/3/1827), in occasione dei 250 anni dalla nascita, l’argomento principe della VIII edizione della rassegna “Il ‘suono’ di Liszt a Villa d’Este”, la quale è organizzata dalla Associazione Culturale Colle Ionci in collaborazione quest’anno con la Fondazione Arte e CulturaCittà di Velletri – che ringraziamo in particolare nella persona del suo direttore artistico Claudio Micheli – e comprende otto concerti nella modalità di matinée domenicali, secondo la tradizione pluriennale. Come nello scorso anno anche questa edizione si svolgerà quindi in una sede diversa da quella originaria di Villa d’Este a Tivoli e precisamente nell’Auditorium della Casa delle Culture e della Musica, suggestiva struttura ricavata dall’antico Convento del Carmine in piazza Trento e Trieste a Velletri. Prosegue anche quest’anno, dunque, un’esperienza di manifestazione – per così dire – itinerante: un cambiamento di sede che, per quanto abbiamo potuto sperimentare, da un lato porta il pubblico fidelizzato a spostarsi sul territorio, spesso scoprendo nuovi luoghi e bellezze artistiche, e dall’altro permette alla Rassegna stessa di acquisire nuova notorietà ed ampi consensi in altre zone della provincia, ampliando così il pubblico e diffondendo ulteriormente il messaggio culturale che le è proprio, e cioè la divulgazione e valorizzazione del grande repertorio classico e romantico (e non solo) – inquadrandolo nel suo tempo con note e riferimenti storici – per mezzo di un pianoforte originale ad esso coevo e dotato di particolare fascino, non solo visivo ma anche e soprattutto sonoro.
Questa rassegna concertistica, nata nel 2011 in concomitanza del bicentenario lisztiano, deve il suo nome all’utilizzo del pianoforte gran coda Erard del 1879 sostanzialmente uguale a quello che Liszt ebbe e suonava nella Villa d’Este di Tivoli durante i suoi ultimi anni di vita ma anche a quello che egli usò quasi sempre durante la sua favolosa carriera di concertista. La rassegna intende dunque rievocare – se non far rivivere concretamente – la qualità dei suoni che riecheggiavano in quelle stanze quando Liszt sedeva al pianoforte e a tal fine lo strumento storico è affidato ad artisti assai spesso molto quotati e famosi, talora un po’ meno, ma tutti di notevole spessore e qualità.
Liszt fu un grande divulgatore della musica di altri autori, eseguendone le sue trascrizioni e parafrasi per pianoforte solo: non potevamo quindi lasciarci sfuggire l’occasione dei 250 anni di Beethoven per proporre le sue celebri sinfonie nelle trascrizioni con cui Liszt contribuì a farle conoscere in tutta Europa, anche dove non poteva giungere un’orchestra. In questa edizione del 2020 ne vengono proposte cinque in un ciclo che abbiamo voluto denominare “Sinfonie in bianco e nero”, alludendo non solo banalmente al colore dei tasti del pianoforte ma pure al fatto che tali trascrizioni sono come le stampe – o i disegni e le foto in bianco e nero – che riproducono i quadri policromi sfruttando le gradazioni del chiaroscuro. Similmente Liszt riproduce i colori dell’orchestra grazie a studiate ed efficacissime combinazioni armoniche, ma anche timbriche, stante la caratteristica disuniformità del timbro nei pianoforti dell’epoca percorrendo i diversi registri della tastiera (dal grave all’acuto). Era d’obbligo per noi proporre queste sinfonie: disponiamo infatti proprio dello stesso tipo di pianoforte su cui Liszt aveva concepito tali sue trascrizioni e possiamo quindi ascoltarle con gli effetti sonori che intendeva esattamente l’autore, e questo lo facciamo nei concerti che sul calendario sono contrassegnati dalla sigla b/n.
Insieme con le sinfonie avremo di Beethoven una selezione di sonate e comunque, per non essere eccessivamente monografici – e monotoni – avremo pure composizioni di altri autori ed anche concerti che esulano, in tutto o in gran parte, dall’argomento principale, come promette la postilla al titolo programmatico della rassegna “…con alcuna licenza”, parafrasando l’uso che si fa di questa locuzione in alcune indicazioni agogiche di brani musicali: è il caso ad esempio del concerto in cui ricorderemo la grande pianista italiana Lya De Barberiis, con il recital di un suo allievo storico proprio nel giorno preciso in cui è mancata sette anni prima e ancora all’interno del centenario della nascita avvenuta il 19/7/1919; ma è anche il caso dell’unico concerto che prevede il canto, con i bellissimi e sorprendenti Wesendonk Lieder di Wagner ed i meravigliosi e commoventi Ultimi quattro Lieder di Richard Strauss; come pure potrebbe esserlo il concerto riservato al vincitore del concorso internazionale On Stage Competition: un appuntamento, quest’ultimo, che ormai si rinnova da quattro anni e che ci consente di conoscere ed apprezzare nuovi giovani e validi interpreti.
Associazione culturale Colle Ionci
Fondazione Arte e Cultura Città di Velletri
Con il Patrocinio dell’Assessorato alla Cultura del Comune di Velletri
Accademia di alto perfezionamento Musicale Roma Castelli
Associazione Mozart Italia – Castelli Romani
ATTENZIONE: L’orario dei concerti è stato anticipato alle 11,15, tenendo conto che all’ingresso si potrà impiegare un po’ di tempo in più per gli adempimenti anti-Covid-19, e quello di domenica 25 Ottobre (giorno di ritorno all’ora solare) alle 11,00 per compensare, pur se in piccola parte, lo sfasamento del ritmo biologico, che in quel giorno si troverà repentinamente sfasato in ritardo di un’ora.
Casa delle Culture e della Musica Velletri – Piazza Trento e Trieste
26 luglio alle ore 21:00 JEUX DE COULEURS FEDERICA MICHISANTI HORN TRIO Federica Michisanti contrabbasso Francesco Bigoni sax tenore, clarinetto Francesco Lento tromba
22 agosto 2020 alle ore 21:00 Duo Flauto & Chitarra MARCO FERRAGUTO, Flauto – MICHELE DI FILIPPO, Chitarra
Alfredo Casella: Barcarola
Mario Castelnuovo-Tedesco: Sonatina Op.205
(Allegretto grazioso, Siciliana, Allegretto con spirito)
Aaron Copland: Laurie’s Song ’
Béla Bartók: Danze Folcloristiche Rumene
(Joc cu bâta, Brâul, Pe loc, Buciumeana, Porga româneasca, Mâruntel)
Michele Di Filippo: Barcarola
Astor Piazzolla: Tanti anni prima, Libertango
23 agosto 2020 alle ore 18:30 CAVALLERIA RUSTICANA di PIETRO MASCAGNI Direzione artistica Matteo Sartini Associazioni “GIANNA PEDERZINI” e “PRIMADOPERA Santuzza: Valentina Pennacchini Turiddu: Matteo Sartini Alfio: Cristian Alderete Lola: Caterina Russo Mamma Lucia: Lajla Iuri Coro: Armonia Mundi Regia: Sara Dilena Pianoforte: Davide Dellisanti
25 agosto 2020 alle ore 21:00 FANTASIA FLAMENCA con Dario Carbonelli Cante: Ana Rita Rosarillo Chitarra: Riccardo Garcia Rubi Baile: Dario Carbonelli Michela Mancini Federika Lovisi Roca Martinica Ferrara Strova Violino: Claudio Merico
12 settembre 2020 alle ore 21:00 CARLO MUCARI racconta CALIFANO “L’IMPOSSIBILE FINO ALLA FINE Pallide memorie di un amante di valore” Carlo Mucari voce e chitarra Giulia Orlandi voce Gianni Ferretti, tastiere Fabo Massimo Forzato, luci e suoni Regia di Francesco Vergovich
Velletri – Casa delle Culture e della Musica
Ingresso: Biglietto 12 euro (23 agosto: 15 euro)
Ridotto 8 euro (tessera AMRoC, tessera SBCR, tessera ass. Memoria 900)
Gratuito fino a 18 anni (23 agosto: 5 euro)
colleionci@gmail.com
tel. 371 1508883
Associazione culturale Colle Ionci Fondazione Arte e Cultura Città di Velletri Con il Patrocinio dell’assessorato alla Cultura del Comune di Velletri Accademia di alto perfezionamento Musicale Roma Castelli Associazione Mozart Italia – Castelli Romani
Casa delle Culture e della Musica Velletri – Piazza Trento e Trieste
Il Chiostro in Musica 26 luglio alle ore 21:00 JEUX DE COULEURS FEDERICA MICHISANTI HORN TRIO Federica Michisanti contrabbasso Francesco Bigoni sax tenore, clarinetto Francesco Lento tromba
La giovane Federica Michisanti è una delle musiciste che si stanno imponendo nella scena del jazz italiano come contrabbassiste, compositrici e leader di propri gruppi e progetti. Una vera e propria onda che sta ridefinendo il profilo di questa musica. L’Horn Trio la vede affiancata da Francesco Bigoni al sassofono e da Francesco Lento alla tromba e al flicorno in un jazz cameristico dove il piacere della scrittura si coniuga ad aperture verso l’improvvisazione. Il disco Silent Rides uscito a fine 2018 contiene solo sue composizioni originali e le è valso la vittoria del referendum annuale della critica indetto dal mensile Musica Jazz come miglior nuovo talento nazionale.
Velletri – Casa delle Culture e della Musica
Ingresso: Biglietto 12 euro
Ridotto 8 euro (tessera AMRoC, tessera SBCR, tessera ass. Memoria 900)
Gratuito fino a 18 anni
colleionci@gmail.com
tel. 371 1508883
Associazione culturale Colle Ionci Fondazione Arte e Cultura Città di Velletri Con il Patrocinio dell’assessorato alla Cultura del Comune di Velletri Accademia di alto perfezionamento Musicale Roma Castelli Associazione Mozart Italia – Castelli Romani
SOSP-ATT, sospensione ed attesa (ovvero l’arte sospesa di Aldo Di Castro, nell’epoca del Covid-19)
In questa attesa, però, a partire da oggi
iniziamo un quotidiano allenamento:
proviamo ad uscire, non fisicamente,
dedicando il tempo – prolungato, plurale e ricco – dell’attenzione
ad alcuni concerti presso la
Casa delle Culture e della Musica a Velletri.
Seguite la nostra playlist, con gli aggiornamenti quotidiani
Associazione Culturale Colle Ionci
Accademia di alto perfezionamento Musicale Roma Castelli
Fondazione di partecipazione Arte e Cultura della Città di Velletri
Riprese di Ulderico Agostinelli
AL MOMENTO LA MASTERCLASS E’ SOSPESA CON DATA DA RIPROGRAMMARE
MASTERCLASS di pianoforte del Maestro IVAN DONCHEV
5-6-7-8-9 luglio 2020 a Velletri
Auditorium della Casa delle Culture e della Musica
Scadenza iscrizioni: 20 giugno 2020
Calendario di massima: 5-6-7-8 luglio ore 09.30 – 18.00 Lezioni 9 luglio prove e concerto
Sono previste quattro lezioni individuali di 50 minuti ciascuna. A tutti i partecipanti sarà rilasciato un Attestato di Frequenza.
Rassegna di concerti su pianoforte Erard del 1879
come quello che Liszt possedeva ed usava a Villa d’Este
“Celebrando i 250 anni di Beethoven con Liszt e… con alcuna licenza”
23 Febbraio 2020 domenica ore 11,30 “Beethoven e la sublime leggerezza”b/n musiche di Beethoven e Beethoven/Liszt al pianoforte Gesualdo Coggi
1 Marzo 2020 domenica ore 11,30 “Ricordando Lya De Barberiis” a un secolo dalla nascita e sette anni dalla scomparsa musiche di Beethoven, Casella, Castelnuovo-Tedesco al pianoforte Claudio Curti Gialdino
Al momento tutte le “manifestazioni, eventi, spettacoli di qualsiasi natura” sono sospese “fino al 3 aprile 2020″.
DPCM 4 marzo 2020
Art 1
b) sono sospese le manifestazioni, gli eventi e gli spettacoli di qualsiasi natura, ivi inclusi quelli cinematografici e teatrali, svolti in ogni luogo, sia pubblico sia privato, che comportano affollamento di persone tale da non consentire il rispetto della distanza di sicurezza interpersonale di almeno un metro di cui all’allegato 1, lettera d);
Art 4
1. Le disposizioni del presente decreto producono effetto dalla data di adozione del medesimo e sono efficaci, salve diverse previsioni contenute nelle singole misure, fino al 3 aprile 2020.
8 Marzo 2020 domenica ore 11,30 “Da Wagner a Strauss: poesia in musica o musica in poesia?” musiche di Richard Wagner e Richard Strauss soprano Ana Lushi al pianoforte Kozeta Prifti
15 Marzo 2020 domenica ore 11,30 “Beethoven tra eroismo e pathos”b/n musiche di Beethoven e Beethoven/Liszt al pianoforte Michelangelo Carbonara
29 Marzo 2020 domenica ore 11,30 “L’amore e il fato” b/n musiche di Wagner/Liszt, Verdi/Liszt e Beethoven/Liszt al pianoforte Emanuele Frenzilli
5 Aprile 2020 domenica ore 11,30 “Un’oasi di calma nella temperie eroica”b/n musiche di Beethoven e Beethoven/Liszt al pianoforte Federico Nicoletta
19 Aprile 2020 domenica ore 11,30 Concerto del vincitore del concorso internazionale “On Stage Competition 2020”
26 Aprile 2020 domenica ore 11,30 “Da un maestoso Bach alle seducenti atmosfere di un Beethoven pastorale” b/n musiche di Bach/Busoni e Beethoven/Liszt al pianoforte Ivan Donchev
“Celebrando i 250 anni di Beethoven con Liszt e… con alcuna licenza”
Sarà Ludwig vanBeethoven (17/12/1770 – 26/3/1827), in occasione dei 250 anni dalla nascita, l’argomento principe della VIII edizione della rassegna “Il ‘suono’ di Liszt a Villa d’Este”, la quale è organizzata dalla Associazione Culturale Colle Ionci in collaborazione quest’anno con la Fondazione Arte e CulturaCittà di Velletri – che ringraziamo in particolare nella persona del suo direttore artistico Claudio Micheli – e comprende otto concerti nella modalità di matinée domenicali, secondo la tradizione pluriennale. Come nello scorso anno anche questa edizione si svolgerà quindi in una sede diversa da quella originaria di Villa d’Este a Tivoli e precisamente nell’Auditorium della Casa delle Culture e della Musica, suggestiva struttura ricavata dall’antico Convento del Carmine in piazza Trento e Trieste a Velletri. Prosegue anche quest’anno, dunque, un’esperienza di manifestazione – per così dire – itinerante: un cambiamento di sede che, per quanto abbiamo potuto sperimentare, da un lato porta il pubblico fidelizzato a spostarsi sul territorio, spesso scoprendo nuovi luoghi e bellezze artistiche, e dall’altro permette alla Rassegna stessa di acquisire nuova notorietà ed ampi consensi in altre zone della provincia, ampliando così il pubblico e diffondendo ulteriormente il messaggio culturale che le è proprio, e cioè la divulgazione e valorizzazione del grande repertorio classico e romantico (e non solo) – inquadrandolo nel suo tempo con note e riferimenti storici – per mezzo di un pianoforte originale ad esso coevo e dotato di particolare fascino, non solo visivo ma anche e soprattutto sonoro.
Questa rassegna concertistica, nata nel 2011 in concomitanza del bicentenario lisztiano, deve il suo nome all’utilizzo del pianoforte gran coda Erard del 1879 sostanzialmente uguale a quello che Liszt ebbe e suonava nella Villa d’Este di Tivoli durante i suoi ultimi anni di vita ma anche a quello che egli usò quasi sempre durante la sua favolosa carriera di concertista. La rassegna intende dunque rievocare – se non far rivivere concretamente – la qualità dei suoni che riecheggiavano in quelle stanze quando Liszt sedeva al pianoforte e a tal fine lo strumento storico è affidato ad artisti assai spesso molto quotati e famosi, talora un po’ meno, ma tutti di notevole spessore e qualità.
Liszt fu un grande divulgatore della musica di altri autori, eseguendone le sue trascrizioni e parafrasi per pianoforte solo: non potevamo quindi lasciarci sfuggire l’occasione dei 250 anni di Beethoven per proporre le sue celebri sinfonie nelle trascrizioni con cui Liszt contribuì a farle conoscere in tutta Europa, anche dove non poteva giungere un’orchestra. In questa edizione del 2020 ne vengono proposte cinque in un ciclo che abbiamo voluto denominare “Sinfonie in bianco e nero”, alludendo non solo banalmente al colore dei tasti del pianoforte ma pure al fatto che tali trascrizioni sono come le stampe – o i disegni e le foto in bianco e nero – che riproducono i quadri policromi sfruttando le gradazioni del chiaroscuro. Similmente Liszt riproduce i colori dell’orchestra grazie a studiate ed efficacissime combinazioni armoniche, ma anche timbriche, stante la caratteristica disuniformità del timbro nei pianoforti dell’epoca percorrendo i diversi registri della tastiera (dal grave all’acuto). Era d’obbligo per noi proporre queste sinfonie: disponiamo infatti proprio dello stesso tipo di pianoforte su cui Liszt aveva concepito tali sue trascrizioni e possiamo quindi ascoltarle con gli effetti sonori che intendeva esattamente l’autore, e questo lo facciamo nei concerti che sul calendario sono contrassegnati dalla sigla b/n.
Insieme con le sinfonie avremo di Beethoven una selezione di sonate e comunque, per non essere eccessivamente monografici – e monotoni – avremo pure composizioni di altri autori ed anche concerti che esulano, in tutto o in gran parte, dall’argomento principale, come promette la postilla al titolo programmatico della rassegna “…con alcuna licenza”, parafrasando l’uso che si fa di questa locuzione in alcune indicazioni agogiche di brani musicali: è il caso ad esempio del concerto in cui ricorderemo la grande pianista italiana Lya De Barberiis, con il recital di un suo allievo storico proprio nel giorno preciso in cui è mancata sette anni prima e ancora all’interno del centenario della nascita avvenuta il 19/7/1919; ma è anche il caso dell’unico concerto che prevede il canto, con i bellissimi e sorprendenti Wesendonk Lieder di Wagner ed i meravigliosi e commoventi Ultimi quattro Lieder di Richard Strauss; come pure potrebbe esserlo il concerto riservato al vincitore del concorso internazionale On Stage Competition: un appuntamento, quest’ultimo, che ormai si rinnova da quattro anni e che ci consente di conoscere ed apprezzare nuovi giovani e validi interpreti.
Associazione culturale Colle Ionci
Fondazione Arte e Cultura Città di Velletri
Con il Patrocinio dell’assessorato alla Cultura del Comune di Velletri
Accademia di alto perfezionamento Musicale Roma Castelli
Associazione Mozart Italia – Castelli Romani
I concerti si terranno la domenica alle ore 11:30
Ingresso ad offerta libera
Informazioni e prenotazioni www.associazionecolleionci.eu colleionci@gmail.com tel. 3711508883
Al momento tutte le “manifestazioni, eventi, spettacoli di qualsiasi natura” sono sospese “fino al 3 aprile 2020″.
DPCM 4 marzo 2020 Art 1 b) sono sospese le manifestazioni, gli eventi e gli spettacoli di qualsiasi natura, ivi inclusi quelli cinematografici e teatrali, svolti in ogni luogo, sia pubblico sia privato, che comportano affollamento di persone tale da non consentire il rispetto della distanza di sicurezza interpersonale di almeno un metro di cui all’allegato 1, lettera d); Art 4 1. Le disposizioni del presente decreto producono effetto dalla data di adozione del medesimo e sono efficaci, salve diverse previsioni contenute nelle singole misure, fino al 3 aprile 2020. http://www.governo.it/it/articolo/coronavirus-firmato-il-dpcm-4-marzo-2020/14241?fbclid=IwAR2fSfnCved0lSQL0bDZDGAcS4XI78SqNG3ONHojSqoyShWZlKOgAOTobQ4
Domenica 5 gennaio 2020 ore 18:00 Concerto per l’Epifania Duo pianistico Daniela Calzetta e Fabio Ludovisi
Lunedì 6 gennaio 2020 ore 18:00 Riccardo Scilipoti, pianoforte
L. Van Beethoven Rondeau op.51 n°2
W.A.Mozart Sonata KV 457
J. Brahms 6 Klavierstucke op.118
E.Wild/G.Gershwin The man I love
G.Gershwin Three preludes
Domenica 12 gennaio 2020 ore 18:00 – Auditorium NEAPOLITAN CANTATAS Presentazione del disco edito da Brilliant Classics “Il Giardino di Arcadia” Antonello Dorigo , controtenore Giuseppina Ledda, flauto traversiere Fabio Catania, viola da gamba Pierluigi Morelli, clavicembalo NICOLA PORPORA (1686 – 1766) Freme il mar, cantata per alto, flauto e b. c. (aria – recitativo – aria) FORTUNATO CHELLERI (1690 – 1757) Trio in sol maggiore, per flauto, viola da gamba e b. c. (Adagio – andante – allegro) FRANCESCO MANCINI (1672 – 1737) Filli mia, tu infedele, cantata per alto, flauto e b. c. (recitativo – aria – recitativo – aria) ANTONIO LOTTI (1667 – 1740) Sonata in sol maggiore, per flauto, viola da gamba e b. c. (Largo – Allegro – Andante – Vivace) ANONIMO (Da una raccolta di cantate di scuola napoletana del ‘700) Non lasciarmi o bella speme, cantata per alto, flauto e b. c. (aria – recitativo – aria)
Sabato 18 gennaio 2020 ore 18:00 – Auditorium Le Maschere di Schumann PIER PAOLO VINCENZI, pianoforte ROBERT SCHUMANN
Papillons, Op.2
Carnaval, Op.9
Faschingsschwank aus Wien, Op.26 ore 21:00 Track two.1
Sabato 25 gennaio 2020 ore 18:00 – Auditorium FLAVIO NATI, chitarra Tōru TAKEMITSU (Tokyo 1930 – Tokyo 1996) A Piece for Guitar All in Twilight, four pieces for guitar (1987) (I. II. Dark III. IV. Slightly Fast) Manuel Maria PONCE (Fresnillo 1882 – Città del Messico 1948) Sonatina Meridionàl (1. Campo: Allegro non troppo 2. Copla: Andante 3. Fiesta: Allegro con brio) Tōru TAKEMITSU Folios (1974) Equinox Antonio JOSÉ (Burgos 1902 – Estépar 1936) Sonata para Guitarra (Allegro moderato, Minuetto, Pavana Triste: Lento, Final: Allegro con brio) ore 21:00 Track two.2
Sabato 8 febbraio 2020 ore 18:00 – Auditorium IL QUARTETTO Chiara Diletta Marini, cantus Chiara De Angelis, altus Andrea Moretti, tenor Alessandro Masi, bassus Giulio Fratini, organo O. di Lasso (1532 – 1594) Magnificat Sexti toni G. Frescobaldi (1583 – 1643) Ricercar con l’obbligo della quinta parte (dai Fiori musicali) G. M. Nanino (1544 – 1607) Diffusa est gratia G. P. da Palestrina (1525 – 1594) Hodie Beata Virgo Maria G. Frescobaldi Canzon dopo l’Epistola (dai Fiori musicali) - G. P. da Palestrina Regina coeli P. Cannicciari (1670 – 1744) Ave Maria A. Scarlatti (1660 – 1725) – Toccata Aperta d’Organo – Salve Regina B. Pasquini (1637 – 1710) Ricercare del 2° tuono C. Monteverdi (1567 – 1643) Magnificat II (dalla Selva morale e spirituale)
Domenica 8 marzo 2020 ore 18:00 – Sala degli affreschi Basilio Timpanaro, clavicembalo ore 21:00 Track two.3
Venerdì 20 marzo 2020 ore 21:00 – Teatro Artemisio “Gian Maria Volontè” “La leggenda del pianista sull’oceano” Cicci Santucci quintet Cicci Santucci tromba Mimma Pisto voce Quintino Protopapa pianoforte Piero Piciucco contrabbasso Stefano Pacioni batteria
Domenica 22 marzo 2020 ore 21:00 Track two.4
Sabato 28 marzo 2020 ore 18:00 – Auditorium Salvatore Fortunato, chitarra Musiche diDilermando Reis, Fernando Sor, Johann Kaspar Mertz, Augustìn Barrios
Sabato 11 aprile 2020 ore 18:00 – Auditorium Sentieri nel Novecento Musiche originali per chitarra e pianoforte del XX secolo A. Ferrario & E. Napoleone Andrea Ferrario, chitarra Elena Napoleone, pianoforte Franco Margola Fantasia Dusan Bogdanovic Sonate printanière (Moderato ritmico, Adagio lirico, Con umore,Allegro brillante) Ferdinand Rebay Sonate in C Allegro moderato, 5 kleine Variationen über D. alte Volkslied: “Ich hab die Nacht geträumet.., Scherzo – trio (ruhiger Walzer), Allegro giocoso Mario Castelnuovo-Tedesco Fantasia op.145 (Quite and dreamy, più mosso e danzante, Vivacissimo) ore 21:00 Track two.5
Sabato 25 aprile 2020 ore 18:00 – Auditorium Trascrizioni e trasgressioni Luisa Sello,flauto Aurora Sabia, pianoforte Johann Sebastian Bach Sonata in sol minore BWV 1020 per flauto e pianoforte (Allegro, Adagio, Allegro) Maurice Ravel ‘Pavane’
trascritta per flauto e pianoforte da James Galway Amilcare Ponchielli Fantasia sull’ opera ‘Gioconda’
elaborata per flauto e pianoforte da Luigi Hugues George Bizet Fantasia brillante sulla ‘Carmen’ per flauto e pianoforte
elaborata da Francis Borne (XIX sec) Gioacchino Rossini ‘Una voce poco fa’ Cavatina dal Barbiere di Siviglia
elaborata per flauto e pianoforte da Jean Tulou Astor Piazzolla Café 1930, Milonga, Oblivion, Libertango
Domenica 3 maggio 2020 ore 18:00 – Auditorium Duo De Angelis-Federici Paolo De Angelis e Lorenzo Federici, chitarra ore 21:00 Track two.6
Domenica 17 maggio 2020 ore 18:00 – Auditorium Goar Faradzhian, soprano Marco santià, pianoforte
Domenica 24 maggio 2020 ore 18:00 – Auditorium Emanuele Frenzilli, pianoforte
Musiche di L. Van Beethoven, Wagner-Liszt
Track two da gennaio ad aprile 2020 dopo il “classico” concerto delle ore 18:00 una seconda proposta – la stessa sera – alle ore 21:00 performe ® un musicista in solo con musiche e progetti originali da gennaio 2020 le performance in solo dei musicisti Corrado Maria De Santischitarra elettrica, elettronica Daniele Mutino fisarmonica Marco Colonnaclarinetto, clarinetto basso Simone Maggiopianoforte Michele Di Filippochitarra Angelo Ercolichitarra, cbasso, elettronica
L’integrale delle composizioni pianistiche di
WOLFGANG AMADEUS MOZART in 8 concerti da gennaio a dicembre 2020 Accademia pianistica di Imola Associazione Napolinova Associazione Mozart Italia
pianisti MADDALENA PICCIRILLO NICOLA ORMANDO LAURA LICINIO GABRIELE DE FEO MATTIA MARRONE QUIRINO FARABELLA MASHIMO WATARU FRANCESCO MARIA NAVELLI
LE CLAVECIN BIEN TEMPÉRÉ transcrit à 4 mains LIVRE I è un progetto discografico che documenta il fine intervento di architettura musicale effettuato sulla monumentale opera di J.S. Bach da uno tra i più validi studiosi e didatti del contrappunto e dell’armonia, Théodore Dubois. In questa operazione modulare, che vede impegnati nella ripartizione e nello studio dei materiali ben quattro Duo pianistici, si evidenzia un approccio agli intrecci polifonici ed alle trame bachiane essenzialmente “musicale”. Manifestamente ispirata alla revisione di Carl Czerny, infatti, la versione a 4 mani del 
Dubois, è un invito all’utilizzo virtuoso dei mezzi dinamici e timbrici offerti dal moderno pianoforte, al fine di esplorare e di tradurre i contenuti espressivi non esplicitati in partitura de «l’Antico Testamento della musica per strumento a tastiera» (Hans von Bülow). Prodotto nel 2020 da A.M.Ro.C. in co-progettazione con altre tre realtà associative impegnate nella ricerca e nella valorizzazione di opere inedite e di elaborazioni originali di opere di pubblico dominio, questo pregevole cofanetto composto da 2 CD è in presentazione attraverso concerti e rassegne dedicate alla promozione discografica. E’ già fase di preparazione la produzione riguardante l’incisione del II LIVRE dell’opera.
J.S. BACH-T. DUBOIS LE CLAVECIN BIEN TEMPÉRÉ transcrit à 4 mains LIVRE I
26 luglio alle ore 21:00
